Entries Tagged as 'chat met'

Interior styling advise

Posted on: woensdag, november 19, 2014

boulevardb.cleo12

credits all pictures: styling Cleo Scheulderman, photography: Jeroen van der Spek, i.o.v. vtwonen

Read in English here.
Collega en topstylist Cleo Scheulderman vond vorige week een moment om haar styling trics met me te delen. En die kan ik natuurlijk niet voor me houden! Afgelopen vrijdag postte ik al een ‘chat met’ over haar aanpak van interieurproducties voor de bladen, vandaag deel 2 met haar adviezen en favorieten.

Stylingtips van Cleo:

1. “Het begint altijd met de basis. Zorg dat je he-le-maal tevreden bent met vloer, wanden en indeling.”

2. “Een persoonlijk en sfeervol huis ontstaat niet in een keer. Heb geduld en ga op zoek naar spullen die je echt mooi vindt.”

3. “Creëer plekken om verzamelingen neer te kunnen zetten. Bijvoorbeeld een open kast, zelfgemaakte lambrisering of een dressoir.”

4. “Creëer verzamelingen op kleur en varieer met reliëf, mijn laatste verzameling-crush zijn veren. Rangschik op kleur. Ik heb bijvoorbeeld een groene flessen verzameling in combinatie met planten, een verzameling houten items en een zwart-wit collage.”

5. “Pak die boor en maak gaten voor een wandtentoonstelling. Zelf heb ik bijvoorbeeld een collage van mooie borden, zwarte lijsten, witte lijsten, botanische tekeningen en posters bevestigd met tape in een eenheid van grijs-wit-en-zwart-tinten. Ik ben blij dat ik hiervoor eindelijk gaten in de muur durf te maken.”

6. “Een must: gebruik oude en unieke items die je nergens anders terugvindt. Ze geven een huis een ziel.”

 

boulevardb.cleo6 boulevardb.cleo11
boulevardb.cleofav

 

Cleo’s favorieten

Labels&Tradition en Menu. Ontwerpers: X&L. Winkels: Six and Sons, Homestede, Sukha Amsterdam. Wishlist: Vloerlamp BS1 van Bernard Schottlander, een vintage exemplaar van de cognackleurige leren Egg chair van Arne Jacobsen, een vergrijsd zandkleurig kleed van Private en een zwarte spijlenbank van Ercol.”

Trends voor 2015?

“Over het algemeen focus ik niet zo op trends. Tijdens mijn werk ga ik als vanzelf mee in nieuwe trends, omdat ik er dagelijks tussenin zit. Ik krijg later vaak bevestigd wat ik zelf al in de lucht voelde hangen. Gelukkig blijft grafisch zwart-wit nog altijd een duidelijke inbreng houden, maar daarnaast valt er volop te variëren. Het ambachtelijke, pure gevoel van de laatste jaren zal zich nog verder ontwikkelen. En gelukkig mag het allemaal weer wat comfortabeler met heel aaibare materialen. Volume wordt steeds belangrijker, ik zie een ‘wolkenthema’ in veel gedaantes terug. Bijvoorbeeld in de vorm van doorgestikte stoffen en gewatteerde plaids. Veel objecten zijn opgeblazen en hebben bollere vormen. Oude meesters hebben veel invloed op interieurgebied en als contrast zie ik ook veel aquareleffecten in poederachtige kleurpaletten. Dan wel met toevoegingen van warmere tinten in bijvoorbeeld kerrienuances als okergeel. En natuurlijk kun je niet om planten en groen heen, liefst in hangende vorm in 2015!”

boulevardb.cleo2

 

Interior styling advise

Favorite stylist Cleo Scheulderman reveals her styling tips and favorites! Last Friday I posted a ‘chat met about her approach to interior productions for magazines. She makes so many beautiful pictures, I learn a lot from her work.

Styling advise from Cleo:

1. “It always starts with the basics. Make sure you are to-tal-ly satisfied with floor, walls and layout.”

2. “A personal and cozy house does not come at once. Have patience and go looking for stuff that you find really beautiful.”

3. “Create places to put down collections. For example, an open closet, homemade paneling or a dresser.”

4. “Create collections by color and vary with structure, my last collection-crush are feathers. For example, I have a green colored collection with bottles and plants, a collection of wooden items and a black and white collage.”

5. “Take that drill and make holes for wall exhibitions. For example I have a collage of beautiful plates, black frames, white frames, botanical drawings and posters attached with tape in a unit of gray-white-and-black tones. I’m glad I finally dared to make that holes in the wall. “

6. “A must:. Use old and unique items that you find anywhere else. They give a house a soul.”

Cleo’s favorites

Labels: &Tradition and Menu. Designers:X&LStoresSix and Sons, Homestede, Sukha AmsterdamWish List: Floorlamp BS1 Bernard Schottlander, a vintage copy of the cognac colored leather Egg chair  by Arne Jacobsen, an aging sand-colored robe of Private and black bars bank Ercol.

Trends for 2015?

“Overall, I don’t focus on trends. During my work I will naturally bring in new trends, because I’m in between every day. Later, I get often confirmed what I already felt. Fortunately graphic blackand white remains a clear input, but there are also plenty of other themes. The craft, pure sense of recent years will continue to evolve. And fortunately in a more comfortable way with very cuddly materials. Volume is more important, I see a cloud theme in many guises back. For example, like quilted fabrics and quilted throws. Many objects are inflated and have convex shapes. Old masters have more influence and as a contrast I also see a lot of watercolor effects in powdery color palettes. This time with warmer tones in addition like shades of ocher yellows. And of course you can not live without plants and greenery around, preferably in a hanging way in 2015! “

Related posts:

Favorite Dutch interior stylist

Posted on: vrijdag, november 14, 2014

boulevardb.cleo0

photo above: styling Cleo Scheulderman, photography: Alexander van Berge i.o.v. vtwonen

photocredit all pictures below: styling Cleo Scheulderman * photography: Jeroen van der Spek, i.o.v. vtwonen

Read in English here. Sinds ik het werk van mijn favoriete topstylist Cleo Scheulderman voor het eerst zag, ruim 10 jaar geleden, ben ik fan. Ik leerde haar kennen toen zij op de redactie bij het tijdschrift 101 Woonideeën werkte en ik bij vtwonen. Later verhuisde ze naar onze redactie en werden we directe collega’s. Wat haar interieurwerk voor mij bijzonder maakt is de verfijning, de meerdere lagen en de creatieve boodschap van een idee of inspiratie. Zelf wil ze vooral “mooie beelden creëren door te schilderen met mooie woonspullen en verzamelingen.” Sinds een paar maanden is ze freelance stylist en creëert ze woon- en lifestyle-concepten voor tijdschriften als vtwonen, maar ook voor opdrachtgevers als Ikea en Histor. Hoogste tijd voor een blogpost met haar mooiste beelden en stylingtips om voor altijd in je oren te knopen! Tip voor maandag: Cleo deelt haar favorieten en styling trics.

Hoe pak je een woonruimte aan?

“Welke opdracht ik ook krijg, het begint altijd met het verzamelen van beelden en kleurpaletten op Pinterest (Cleo’s borden vind je hier), Instagram (volg Cleo) en uit tijdschriften. Daarna ga ik afhankelijk van de locatie ideeën bedenken. Ik vind dat elk beeld dat ik maak een idee moet bevatten. Dat kan een kleurcombinatie zijn, een mooi item om te shoppen, een stylingidee of een zelfmaakidee. Ieder beeld moet toegevoegde waarde hebben, eigenheid en sfeer.”

Dat zijn nogal wat eisen, wat is daarbij onmisbaar?

“Tekeningen. Ik schets ieder beeld, ieder standpunt en iedere indeling eerst op papier. Ik wil van elk beeld een schilderijtje maken en schilder met woonproducten. Het moet wel het kijken waard zijn. Mijn schetsen zijn mijn boodschappenlijstje als ik ga shoppen. Meestal kan ik het de eerste dagen nergens vinden. Gelukkig krijg ik tijdens mijn uren in de auto ook weer veel ideeën door al die inspiratie uit de winkels. Pas bij het naderen van de deadline hak ik dan knopen door en ga terug naar de winkels waar ik de juiste items heb gespot. Favorieten zijn bijvoorbeeld Spoor 38, Neef Louis en Six and Sons.”

 

 

 

boulevardb.cleo9

 

 

boulevardb.cleo5

 

 

Wat is jouw geheim?

“Ik bedenk graag unieke items. Sinds een paar jaar doe ik dat samen met Jeanette van Combitex. Wat ik bedenk kan zij zonder al teveel uitleg maken in haar eigen doorleefde stijl. Het klopt altijd. Het levert heel bijzondere meubels als dressoirs, tafels, bedden, tv-meubels en bureaus op die ik zo in huis zou willen halen.”

En dan gaat alles volgens plan tijdens fotografie?

“Dat gebeurt best vaak, maar meestal zie je pas hoe al mijn ideeën werken in de ruimte zelf. De lichtinval, de fotograaf en de spullen moeten wel samenwerken. Ik werk daarvoor graag met een fotograaf die meedenkt. Samen bepalen we het beste beeld.”

Dus je eigen huis is altijd een plaatje?

“Dat niet. Met man en een jongenstweeling in huis hoeft dat ook niet. Thuis is bijna alles naturel: veel linnen, wol en natuurlijke materialen. Veel handgemaakte spullen met een verhaal en eigen karakter. Het kleurpalet is vooral basic: warm grijs, veel wit, zwart en ook legergroen. Op dit moment ga ik voor accenten in zacht poederroze en okergeel.”

boulevardb.cleo8

 

 

boulevardb.cleo10

 

 

Interior top stylist

Since I saw the work of my favorite interior stylist Cleo Scheulderman for the first time, over 10 years ago, I am a fan. I met her when she worked in the editors office from the magazine 101 Woonideeën and I at the magazine vtwonen. Later she moved to our editor office and we became colleagues. Her interior work is special to me, because of the refinement, the multiple layers and the creative message, an idea or inspiration. She wants above all to “create beautiful images by painting with beautiful living things and collections.” For a few months, she is a freelance stylist now and she creates home and lifestyle concepts for magazines like vtwonen, but also for clients such as Ikea and Histor. Time for a blog post with her beautiful images and styling tips to remember forever! Today part 1, next Monday part 2.

How do you approach an interior production?

“It depends on what assignment I get, it always begins with the collection of images and color palettes on Pinterest (Cleo’s signs can be found here), Instagram (follow Cleo) and in magazines. Then I think, depending on the location, about which ideas I can implement. I believe that each image I make should contain an idea. That can be a color combination, a nice item to shop, a styling idea or diy idea. Each image should add value, character and atmosphere. “

That are many requirements, which is indispensable?

“Drawings. I sketch every image, every position and every layout on paper first. I want to make a painting of each image and paint with living products. It must be worth watching. My drawings are my shopping list when I go shopping. Usually, I find the first few days nothing. Luckily I get during my hours in the car many ideas through all that inspiration from the shops. Only when approaching the deadline I finally make dicisions and go back to the stores where I spotted the correct items. Favorites stores include Spoor 38, Neef Louis and Six and Sonss. “

 

 


boulevardb.cleo7

 

 

boulevardb.cleo3

 

What is your secret?

“I like to think about unique items. For a few years I do that along with Jeanette from the store Combitex. What I sketch on paper she makes in her own lived style. It’s always a nice perfectly surprise. We create very special furniture like dressers, tables, beds, TV furniture and desks which I would like in my own house.”

And then everything goes according to plan during photography?

“That happens quite often, but usually I can see that only once everything is in one room. The light, the photographer and the parts have to work together. I love working with a photographer who is thinking together with me. Together we determine the best image. “

So your home is always like a magazine picture?

“Not with a husband and twin boys at home. At home almost anything is naturel: lots of linen, wool and natural materials. Many handmade items with a story and individual character. The color palette is mostly basic: warm gray, much white, black and army green. At the moment I’m going for accents in soft powder pink and yellow ocher. “

 

 

boulevardb.cleo1

 

 

boulevardb.cleo13

 

 

boulevardb.cleo4

photocredit all pictures: styling Cleo Scheulderman * photography: Jeroen van der Spek

Related posts:

New textile label

Posted on: woensdag, oktober 15, 2014

toffestoffen1

Read in English hereEr is een nieuw textiel label gelanceerd! Even voorstellen: Toffe Stoffen van ontwerper Mirjam Verhulst (31)

Wat? ‘Prachtige stoffen van goede kwaliteit waarbij geen detail over het hoofd wordt gezien.’

Wat kenmerkt de stoffen? ‘Ik houd van mooi katoen en gruwel van synthetische stofjes. Daarom zijn de stoffen gemaakt van 100% katoen: het moet lekker zijn om aan te raken. De kussenhoezen en stof op rol zijn van zware kwaliteit en de theedoeken zijn juist heel fijn: van geweven biokatoen. Er is toch niks vervelender dan theedoeken die niet afdrogen? Ook het design maakt de stoffen bijzonder. Ik vind een twist heel belangrijk. Denk graag verder. Wat gebeurt er bijvoorbeeld met een horizontaal streepjespatroon als je er twee verticale streepjes aan toevoegt? En wat doet een print op een theedoek als je ’m aan een haakje hangt? Ik vind het leuk om dan ook het lusje bij het ontwerp te betrekken.’

Toekomstdromen? ‘Dat Toffe Stoffen een gewaardeerd, op zichzelf staand merk wordt dat bij mensen op de bank ligt en in mooie winkels te verkrijgen is. Dat mensen uitkijken naar volgende collecties. Verder hebben mijn dochters van bijna 5 en 3 het er al over dat ze later ook ‘Toffe Stoffen’ willen worden, dus ik heb heel wat waar te maken als zij de business willen overnemen!’

Welk effect moeten de stoffen hebben?
‘Het hebben-hebben-hebben-gevoel, een lach op gezichten en het prikkelen van creatieven om zelf iets moois te maken. Laatst heeft iemand een pet van de stof gemaakt, als ik dat zie, maakt m’n hart een sprongetje.’

Hoe komen de stoffen tot stand?

‘Het idee voor deze collectie kreeg ik toen ik op het station iemand met een streepjesrugzak zag lopen waar touwtjes aan bungelde. De stoffen zelf koop ik in Duitsland, ze worden gedrukt in Nederland. De theedoeken worden bij het TextielLab, onderdeel van het Textielmuseum in Tilburg, geweven en geconfectioneerd.’

Wat inspireert je tot deze stijl?
‘Dit keer was het een streepjesrugzak, maar bovenal pentekeningen en schetsen met zwarte stift op wit papier: het losse, het makkelijke in tegenstelling tot het strakke, grafische en kale. Contrast vind ik prachtig. Mijn ideeën kunnen door de gekste dingen ontstaan.’

Wat is jouw achtergrond?

‘Ik ben in eerste instantie van reclame geswitcht naar tijdschriften. Ik deed eindredactie en coördineerde specials bij grote bladen, maar miste het schetsen en conceptueel denken. Na ruim vijf jaar bladenmaken, gooide ik mijn verschillende skills op een hoop en roerde daar mijn liefde voor kwaliteit, katoenen stoffen, streepjes, interieur en design doorheen: Toffe Stoffen.’


toffestoffen4

toffestoffen5

 

 

New textile label

There is a new textile label launched! Let me introduce Dutch Label: Toffe Stoffen (Cool Fabrics) by designer Miriam Verhulst (31)

What? “Beautiful fabrics from good quality where no detail is overlooked.”

What characterizes the fabrics? “I love beautiful cotton and horror of synthetic fabrics. Therefore, the fabrics are made ​​from 100% cotton. The pillow are from high quality fabrics and tea towels are just very fine: woven from organic cotton. Surely there is nothing more annoying than tea towels that do not dry! The design also makes the fabric special. I think of special twists. Think often beyond the common methods. What happens for example with a horizontal stripe pattern when there are two vertical bars added to it? And what does a print on a tea towel do if it’s hanging on a hook? I like to involve the loop into the design. “

Future Dreams?
“That Toffe Stoffen is a valued, independent brand that is lying on the sofa in beautiful interiors and is available in fine stores. That people look forward to following collections. Furthermore, my daughters, almost 5 and 3, have already mentioned that they want to be Toffe Stoffen later, so I have a lot to realize if they want to take over business.”

What effect should your products have?
“The wanna-wanna-wanna-have-feeling, a smile on faces and the stimulation of creatives to make things yourself. Lately someone has made a cap ​​of my fabri. If I see that, my heart leaps. “

How do the materials come about?
“The idea for this collection I got when someone with a dash backpack walked by. The fabric itself I buy in Germany, they are printed in the Netherlands. The tea towels are made  in the Textilelab, part of the Textile Museum in Tilburg. “

What inspires you?
“This time it was a dash backpack, but most of the time pen drawings and sketches with black marker on white paper: the loose, the easy unlike the sleek and graphic. Contrast I find beautiful. My ideas may arise from the craziest things. “

What is your background?
“I initially switched from advertising to magazines. I coordinated many specials, but missed the sketches and conceptual thinking. After more than five years of magazine making, I gathered my various skills and touched my love for quality, cotton fabrics, stripes, interior and design through: Cool Fabrics.”

toffestoffen3

toffestoffen2

Related posts:

in love with porcelain

Posted on: woensdag, juni 18, 2014

Read this post in English here Op dit moment ben ik alleen nog maar de trotse bezitter van de porseleinen knopen van Elke van den Berg, maar als het aan mij ligt komen daar snel vazen en bekers van de ontwerpster bij. Ik val vooral voor de pure mix van matte en geglazuurde pastellen. Met de eenvoudige vormen weet ze steeds weer een mooi verhaal te vertellen. Eigenlijk had Elke geen enkel plan na het afstuderen op de Design Academy, ze wilde vooral mooie dingen maken. Doen!

chatmetelke1.boulevardb.nl

Wat is je inspiratiebron? “Simpele en kleine dingen uit het dagelijks leven geven mij inspiratie. Vooral als ik op de fiets zit komen de ideeën aanwaaien. Maar ook bijvoorbeeld in de achtertuin, waar de insecten tussen de planten rondvliegen. Op vakantie krijg ik ook altijd erg veel inspiratie; ik ben dol op Azië. Daar is zoveel kleur en er gebeurt zoveel op straat. Ik vind het prachtig om te zien hoe ze daar veel op straat koken, alle potjes, schaaltjes en pannen met of zonder eten buiten uitstallen en bereiden.”

Waarom kies je voor pastellen? “Pasteltinten komen zo mooi uit in combinatie met het matte porselein. De kleur-materiaalcombinatie past zo goed. Deze kleuren maken het porselein bijna aaibaar.”

Waarom dit materiaal? “Porselein is heerlijk om mee te werken. Het begint lekker vies, natte klei, daarna wordt het erg stoffig. Zelf word ik ook heerlijk vies terwijl ik ermee bezig ben. Na iedere stap in het proces wordt het materiaal steeds verfijnder. Als het uit de laatste oven komt zie je pas het echte porselein, dan komt de kleur ook tevoorschijn. Het is een heel stuk gekrompen en soms vervormt. Altijd een verrassing hoe het uit de oven komt. Love it!”

Wat kunnen we op korte termijn van je verwachten? “Ik verwacht tijdens komende Dutch Design Week in Eindhoven weer een nieuwe collectie te presenteren. Zeker weer in porselein! De eerste schetsjes en knip- en plakmodelletjes zijn in de maak. Wat het gaat worden blijft nog even een verrassing.”

elkevdb1.boulevardb elkevdb2.boulevardb

 

 Ceramic love: accessories by Elke van den Berg

At this moment I am only the proud owner of the porcelain buttons from Elke van den Berg, but if I can help it get there quickly vases and goblets of the designer in. I fall mainly for the sheer matte appearance of pastels. With simple shapes she tells. A nice story again and again Actually Each had no plans after graduation at the Design Academy, she wanted to make beautiful things. I say: more!

chatmetelke.boulevardb.nl

What is your inspiration?
“Simple and small things of everyday life inspire me, especially when I’m sitting on the bike the ideas come naturally, but also, for example, in the backyard, where the insects are flying between plants. I always get a lot of inspiration when I’m on vacation. I love Asia. There is so much color and so much is happening on the streets. I think it’s wonderful to see how they do a lot of cooking on the street, all the pots, pans and dishes with or without food theu’re displaying outside.”

Why did you choose pastels?
“Pastels are so beautiful in combination with the matte porcelain. The color-material combination fits so well. These colors make the porcelain almost cuddly.”

Why did you select this material?
“Porcelain is wonderful to work with. It starts messy, wet clay, then it is very dusty. Personally I like it to get dirty while I’m working on it. After each step in the process, the material is more sophisticated. Only at the final step, when I take it out of the oven, there appears the definite color. It shrunk a lot sometimes it’s distorted. But it’s always a surprise how it comes out of the oven. Love it! ”

What can we expect from you in the near future?
“I expect to present a new collection during upcoming Dutch Design Week  in Eindhoven. Definitely bone china again! The first sketches and models have been made. Whatever it is, will remain a surprise.”

Related posts:

chat met: Lindustry

Posted on: vrijdag, september 20, 2013

Het leuke van mijn werk als redacteur: als een van de eersten mooie en nieuwe woonproducten ontdekken. Zo viel ik tijdens een fotoshoot bij Marlijn en Gert-Jan thuis meteen voor het linnen van hun vriendin Elske Bogaerts. Onder het label Lindustry ontwerpt ze beddengoed, theedoeken, tafellakens, handdoeken en servetten van 100% katoen. Alle producten zijn in een weverij bij Milaan met de hand afgewerkt met neon oranje stikdraad. Hierdoor krijgt ieder stuk textiel een eigen identiteit. En je kunt hier een set van theedoek en handdoek winnen! (Laat je reactie achter onderaan deze blogpost)

lindustry2

Waarom linnen?
‘Iedereen heeft herinneringen aan linnen, maar eigenlijk is het een tijd lang naar de achtergrond verdreven. Nu lijkt er een revival van het huishoudelijke product aan de gang, maar dan met de nadruk op kwaliteit en schoonheid. Ik vond het gat tussen grote warenhuizen, online shops en exclusieve linnenproducenten te groot qua ontwerp, kwaliteit en prijs. Lindustry gelooft in de terugkeer van huislinnen in ons huishouden.’
Waar te beginnen?
‘De eerste maanden heb ik veel onderzocht en gepraat met veel verschillende mensen in de textielhoek. Ik bepaalde kleurstellingen en stelde eisen aan het textiel: fris en klassiek met een kleurrijke twist van nu, dat heeft Studio Kluif precies zo vormgegeven.’
Waar haal je een producent vandaan?
‘Na veel weverijen in België te hebben bezocht, omdat daar de weefambacht nog bestaat, ontmoette ik de eigenaar van mijn huidige agentschap. Hij werkt samen met fabrieken over de hele wereld. Zo is mijn productie in Italië terechtgekomen. Ik wil er zo snel mogelijk naar toe, want tot nu toe heb ik de baas uit Milaan alleen in Nederland ontmoet.’

lindustry

De volgende stap?
‘Ik ben aan het nadenken over een nieuwe lijn theedoeken met een iets abstracter dessin. En, omdat ik dit jaar een dochter kreeg, lijkt het me erg leuk om linnen voor kinderen te ontwerpen. Denk bijvoorbeeld aan ledikant- en wieglakens, aankleedkussenhoezen en hydrofiele doeken. Nu eerst maar eens mijn energie in de eerste lijn stoppen!’
Wat is de droom van Lindustry?
‘Dat Lindustry in met name Nederland een bekende naam wordt voor betaalbaar en eigentijds linnen voor in huis. Ook erg leuk: dat al het textiel naast de webshop, ook te koop zou zijn in leuke boetiekjes en designshops.’

 

Linnen winnen? We verloten 3 sets bestaande uit theedoek en handdoek onder de leukste reacties.

  1. Laat onderaan deze blogpost je commentaar achter
  2. Like Lindustry op Facebook
  3. Like Boulevardb op Facebook

 

  ————————————

 

Chat with: Lindustry

It is one of the nicest things about my work as an editor: to be one of the first to discover beautiful new interior products. So, during a photo photo shoot at Marlijn en Gert-Jan’s home, I fell in love with the linen of their friend Elske Bogaerts . Under the label Lindustry she designs linen , tea towels , tablecloths , towels and napkins, made of 100% cotton . All products are woven in a weaving mill in Milan and are hand finished with neon orange stitching wire . This gives each piece its own identity.

 Why linen?
‘Everyone has memories of linen, but actually it is driven into the background for a while. Now there seems to be a revival of the domestic product, but with the emphasis on quality and beauty. I found the gap between large department stores, online shops and exclusive linen producers too large in quality and price. Lindustry believes in the return of home linen in our household.’
Where to start?
‘The first months I researched a lot and talked to many different people in the textile scene. I defined colors and made ​​demands for the textile: fresh and classic with a colorful twist from thesedays, Studio Kluif made exactly the right design for it.’
Where do you find a producer ?
‘Having visited a lot of weavers in Belgium, because there the old craft still exists, I met the owner of my current agency. He works with factories all over the world. So my production ended up in Italy. I want to go there as soon as possible, because so far I have met the boss of Milan only in the Netherlands.’
The next step?
‘I ‘m thinking about a new line of tea towels with a slightly more abstract design. And, because I had a daughter this year, it seems very nice to design linen for kids. Think of bed and crib sheets and hydrophilic cloths. For now I put my energy in the first line!’
What is the dream of Lindustry ?
‘That Lindustry, particularly in the Netherlands, is a household name for affordable and contemporary linens for the home. Also very nice: that all textile will be available in boutiques and design shops.’

Win it? We give away 3 sets of a towel and a teatowel.

  • 1. Leave your comment in this blogpost

2. Like Lindustry op Facebook

3. Like Boulevardb op Facebook

 

Related posts:

chat met: Brût Amsterdam

Posted on: dinsdag, mei 7, 2013

Brût Amsterdam is de nieuwste woonwinkel in Amsterdam met de industriële vondsten van eigenaar Rick Ruijter. Samen met creatieveling Linsey Bouwes selecteert en ontwerpt hij woonwaren voor de webshop en voor projecten. De showroom op de Witte de Withstraat 126 in Amsterdam is iedere zaterdag open van 11-17 en op afspraak.

Wat is Brût Amsterdam? ‘Een verzamelplaats voor rauwe, grove producten met een niet-interieur verleden en een bepaalde geleefdheid. Oftewel: industrial vintage. Je vindt er alleen producten die ik zelf in huis zou halen, negen van de tien keer passen ze dan ook in het concept. Naast deze vondsten creëren we onder het Brût-label in dezelfde stijl producten als touwlampen, tafels en lijsten van staal.’
Waarom? ‘Het klinkt afgezaagd, maar soms waren vroeger dingen echt beter. Producten werden gemaakt om een leven lang mee te gaan in plaats van een garantieperiode die veel producten nu meekrijgen. Je herkent de aandacht voor design en het gebruik van materialen in de vormgeving. Het voelt eerlijk. Het is een vorm van aangenaam recyclen waarbij je ook de sfeer van het levensverhaal van een product mee naar huis neemt.’
Hoe vind je de parels? ‘Dat is erg lastig. Ik heb een netwerk opgebouwd met Nederlandse en buitenlandse handelaren en particulieren. Dat varieert van een fabriek in Groningen tot een boer uit een dorp in Slowakije. Ik neem het risico dat ik met lege handen naar huis ga, als de producten niet aan mijn kwaliteitseisen of smaak voldoen, gaat het niet mee.’
Hoe ontstaan de eigen ontwerpen? ‘Vaak worden we geïnspireerd door materialen, zoals het rauwe van staal en het ruwe van touw. We vragen ons af hoe je daarmee accessoires of meubels met een onverwachte functie kunt creëren. Van staal maken we lijsten, van touw grove hanglampen.’
Bijzonder? ‘We denken na over de functie van producten in huis en geven dan een voorzet voor het gebruik. Hoe maak je een vintage turnpaard ook nuttig? Wat doe je met een oud katrol? Brût laat zien hoe je de lage en hoge lockers, oude vleeshaken en loodzware (mensen kopen ze niet omdat ze denken dat ze zwaar zijn, in werkelijkheid zijn ze vrij licht omdat alle zware onderdelen er uit zijn) fabriekslampen toepast in huis. Omdat we doen wat we leuk vinden komen die creatieve oplossingen vanzelf.’
Favoriet? ‘Het omgebouwde turnpaard Thorn, sterk leer, hout of staal met een eenvoudige vorm, herkenbaar en in huis op een nieuwe manier heel functioneel. We maken hem op maat: laag voor aan tafel, hoog voor aan een kookeiland.’

(foto’s: poppyonto.com)

brutcompleet2 brutcompleet1

 

Brût Amsterdam is the latest furniture shop in Amsterdam with the industrial finds of owner Rick Ruiter. Along with creative Linsey Bouwes he selects and designs living goods for the online shop. The showroom at the Witte de Withstraat 126 in Amsterdam is open every Saturday from 11am-5pm and by appointment.

 What is Brût Amsterdam? ‘A repository for raw products with a non-interior past and a complete live behind. In other words: industrial vintage. You will find only products that I would get in my house, nine times out of ten they fit in the concept. In addition to these findings we create under the Brût-label products in the same style as rope lights, tables and frames of steel.’
Why? ‘It sounds corny, but sometimes old things were really better. Products were made to last a lifetime instead of a guarantee period that many products claims these days. You recognize the attention to design and use of materials in the design. It feels honest. Ans it is a pleasant form of recycling while you bring the atmosphere of the life of a product home.’
How to find the pearls? ‘That is very difficult. I have already built a network of Dutch and foreign merchants and individuals. They range from a factory in Groningen to a farmer from a village in Slovakia. I take the risk that I’m going home empty-handed, as the products are not to my taste or quality compliance.’
How do you create your own designs? ‘Often we are inspired by materials such as raw steel and rough rope. We wonder how you can create accessories or furniture with an unexpected feature. We make frames of steel, hanging lamps of coarse rope.’
Special? ‘We think about the function of products in the home and give it a new live. How do you change a gym horse into something functional? What do you do with an old pulley? Brût shows how you apply the low and high lockers, old meat hooks and heavy factory lamps at home. Because we do what we like that creative solutions come naturally.’
Favourite? ‘The converted vintage turn horse Thorn, strong leather, wood or steel is simple and recognizable, at home in a new way quite functional. We make it custom: low for the table, high for a kitchen island.’

(photos: poppyonto.com)

brut4 brut5 brut3 brut2 brut1

Related posts:

Chat met: Natalie van Mini Shopping Center of Cool

Posted on: donderdag, december 1, 2011

Bij toeval liep ik vorige week langs een etalage waar ik onmiddelijk naar binnen werd gezogen. Het was het Mini Shopping Center of Cool waarvan Natalie in maart 2011 de deuren openden. Met onbekende designnamen als: Esther Bonté, Reiko Kaneko, Studio Snowpuppe, Middle Kingdom en Kesemy Design.

Wat? “Een klein shopping center, omdat ik me niet alleen wilde beperken tot kleding, sieraden of interieur. Met unieke spullen die met lef gemaakt zijn en waarvan de vakmanschap afstraalt.”
Wie? “Natalie Semaka. Ik woon nu alweer elf jaar in Amsterdam. Hiervoor vier jaar in Londen en vier jaar in Frankrijk, maar eigenlijk begon mijn buitenlandavontuur met een half  jaar Canada.”
Hoe? “Het begon met de vondst van dit mooie en kleine pandje. Zo kreeg mijn wens om ooit een winkel te beginnen ineens vorm. Daarnaast heb ik blijkbaar de gave altijd dingen eruit te pikken die andere mensen over het hoofd zien. Moet je wat mee doen wordt er dan geroepen!”
Passie? “De liefde voor mooie spullen en vakmanschap komt denk ik van thuis. Mijn vader was musicus en mijn moeder hield van mooie dingen, zij was ook altijd met het interieur bezig. Ik werd altijd meegesleept naar musea en concerten. Mijn vader maakte ook altijd dingen voor in huis waardoor ik gefascineerd ben geraakt door wat je allemaal kunt maken met gereedschap!”
Speciaal? “De items moeten eigen ontwerpen zijn, een eigen karakter hebben. Het meeste design is ook in eigen productie gemaakt. De ontwerpen die uit hun simpelheid iets te geks kunnen uitstralen vind ik het mooist.”
Toekomst? “Ik wil graag een winkel die net andere dingen verkoopt. Er wordt zoveel gemaakt in de wereld en toch verkopen de meeste winkels dezelfde ontwerpers. Ik wil mij daar graag van onderscheiden, onder andere door een interactieve winkel te zijn. Ik organiseer ook exposities, voornamelijk voor jongeren die er niet tussen komen of geen vaste plek hebben en toch graag hun ontwerpen willen laten zien. Die talenten wil ik graag een kans geven. Juist die! Ook organizeer ik sales en nodig ik verschillende ontwerpers uit om mee te doen. Kortom, ik ben niet alleen een winkel, van tijd tot tijd is er ook wat leuks te doen. Online zijn er al een paar items te koop, maar de webwinkel moet nog vernieuwd worden!”
Amstel 180, Amsterdam, +31 6 506 177 91 


By coincidence, last week I past a shop window where I was immediately attracted to. It was the Mini Shopping Center of Cool which Natalie opened in March 2011. With unknown designer names like: Esther Bonte, Reiko Kaneko, Studio Snowpuppe, Middle Kingdom and Kesemy Design.

What? “A small shopping center, because I did not want to be limited to clothing, jewelry or interior. With unique items that are made with courage and skill which radiates.”
Who? “Natalie Semaka. I have lived eleven years in Amsterdam right now. Before I lived four years in London and four years in France, but actually started my overseas adventure with a half year Canada.”
How? “It started with the discovery of this beautiful and small building. So, my desire to start a shop ever suddenly got form. Besides, I always seem to have the gift to pick out things that other people overlook. Do something with it, people call!”
Passion? “The love for beautiful things I got from home. My father was a musician and my mother loved beautiful things, she was always busy with the interior. I was always dragged to museums and concerts. My dad always made things for the home so I’m fascinated by what you can create with tools! ”
Special? “The items have their own character. Most design is also made in-house production. The designs with persuading simplicity I love the most.”
Future? “I want a store that sells things like no other does. There is so much made in the world and yet most shops sell the same products. I also organize exhibitions, especially for young people, I’d like to give their talent a chance. I also organize sales, then I invite several designers to participate. In short I’m not just a store, from time to time there is something fun to do. Online there are a few items for sale but the shop has yet to be renewed! “

Amstel 180, Amsterdam, +31 91 6506177

Related posts:

Theme by Blogmilk   Coded by Brandi Bernoskie